STATEMENT | FEB 2025
Origen y Motivación
En primer lugar, la curiosidad como motor de aprendizaje me llevó a observar. Luego de encontrar patrones, el juego de la luz y la forma, la simetrìa y el equilibrio de las cosas, descubrí en el dibujo una herramienta fundamental para traducir aquello que me conmueve en una obra, en algo para compartir y ser admirado, en una conexión con un otro a partir de lo que puedo lograr con las manos, el pensamiento o la palabra.
Una experiencia clave fue descubrir que la meditación es posible mediante el trabajo artístico. El silencio como una aproximación al vacío, un asomo a la inmensidad, un llamado al inconsciente a hilar los sentidos y componer infinitas combinaciones. El infinito como algo cotidiano, la idea de un dios presente en lo simple; y a la vez, el poderoso momento de la expansión espiritual mediante la técnica, el aprender y sobre todo, el creer que puedo.
Mi historia personal se relaciona con mi obra en un punto clave: creo enérgicamente que el alma vive para expandirse, la fe en una totalidad que me trasciende y que, en un punto es igual a la nada; creo en la apertura constante de lo humano, lo espiritual, inmaterial.
Concepto y Temática
Los temas principales de mi obra son: la identidad, la corporalidad, lo espiritual, lo trascendente, lo erótico, la denuncia, el placer, lo existencial, la calma, la poesía.
Llegué a estos temas guiado por lo que me conmueve, por lo que me genera placer al ser descubierto y aprehendido. La búsqueda consciente e inconsciente de atravesar el miedo. Una búsqueda personal de trascendencia, de conexión y fusión con otros.
Mi obra dialoga como una respuesta reactiva al contexto: pareciera que no existe un hilo conductor, que no hay orden aparente. Aún es una respuesta ingenua a la velocidad de los cambios, de la crueldad e indiferencia; es una obra en estado madurativo, más bien una búsqueda de los eslabones que me permitan alzar la voz y decir.
Proceso Creativo y Materialidad
Mi proceso de trabajo consiste en la búsqueda constante, la experimentación y mezcla de materiales. El boceto es fundamental en la investigación, una acción continua de exploración de la forma.
Materiales: el soporte que más utilizo es el papel, sobre todo para el dibujo. Otro soporte es la tela o madera, donde exploro el color en la pintura. Elijo estos materiales porque los conozco; esto me lleva a pensar que es difícil salir de la zona de confort.
Mi obra se basa en una búsqueda intuitiva: se experimenta e improvisa sobre los soportes, donde muchas veces la obra toma un camino distinto de lo planificado. El error y el azar son fundamentales; donde el juego se hace presente, el trabajo se vuelve genuino y se logran piezas con vida, que es lo que me interesa expresar.
Influencias y Referencias
Dalí y el surrealismo, un encuentro entre el dominio de la técnica y el potencial de la imaginación, al igual que James Jean. El dibujo de Dominique Ingres, Andrey Samarin, el manejo de la luz de Rembrandt. El uso cromático de Warhol, la libertad creativa de Basquiat. En cuanto a artistas argentinos, Marcos López y el “pop latino”, Leon Ferrari, Marta Minujín, Carlos Nine… y otros.
Referencias extrartísticas: la literatura fue una puerta a la imaginación; el cine como una ventana a propuestas estéticas y de modos de contar. La fotografía como disparadora de nuevas composiciones y usos cromáticos. La ciencia como una fuente de imágenes únicas e inimaginables.
Mi obra dialoga sobre todo con la escena contemporánea. Respecto a otras disciplinas, busco entablar feedbacks con el cine, la fotografía y literatura.
Relación con el Público y el Espacio
Espero que lxs espectadorxs puedan abrirse a la pregunta, a un intercambio de lecturas y posibilitar nuevos relatos. Deseo que mi obra conmueva, inspire y anime a otrsx a crear; generar reacciones sensoriales e intelectuales es uno de mis objetivos.
Trabajo en mi obra para galerías y espacio público, aspiro a trabajar en grandes formatos.
Propósito y Legado
Hacer arte es mi elemento. No concibo la idea de no producir obras e investigar la forma, contenido y pulsiones creativas. Mi obra aporta una mirada sencilla, pero impactante; siempre hay capas de sentido y propuestas que tienen que ver con la existencia, la filosofía y la política contemporáneas.
RODRIGO BENITEZ 2025
